"50 градусов в тени" - так называется новая выставка-биеннале, открывшаяся на территории Дизенгоф-центра в Тель-Авиве. Ее название как будто дублирует температурные скачки в Израиле, ставшие в последние годы нормой. Для организаторов подбор работ к выставке начался с поиска мастеров искусств, чувствующих глубокую связь с природой. Представленные ими фотографии, картины, предметы дизайна и видеоконтент поднимают тему защиты окружающей среды в Израиле и в мире. Материалом для многих объектов в экспозиции стала сама природа - а также новые технологии. Вход на биеннале - свободный, бесплатный.
На биеннале представлены 16 масштабных работ мастеров, работающих в разных областях искусства, - фотографии, живописи, кино, комиксов, промышленного дизайна. Как рассказала "Вестям" фотограф Эля Кежене, участница выставки, она и сама ощущает себя частью огромного мира природы. Поэтому на биеннале она представила фотоработу, снятую в израильском лесу после пожара.
"Я попала в это место после того, как огонь уничтожил многие гектары живых зеленых посадок. Все вокруг было покрыто пеплом, из которого поднимались к небу в безмолвной печали погубленные деревья, - рассказывает Эля Кежене. - И вдруг в солнечном свете мелькнуло единственное зеленое пятно. Этот уцелевший куст был как символ пробивающейся сквозь все преграды жизни. Я тут же подняла фотоаппарат и сделала снимок, который так много говорит нашему израильскому сердцу".
Выставка начинается на цокольном этаже корпуса В Дизенгоф-центра. Зайдя в торговый центр, вы сразу обратите внимание на обилие растительности и комнатных растений (в основном плюща), побеги которых спускаются с верхних этажей по стенам. Здесь стоит отметить, что Дизенгоф-центр - практически единственный торговый центр в стране, активно заботящийся об экологии. В здешних подвалах бережно оберегают колонию летучих мышей, внесенных в список исчезающих видов (не случайно символом Дизенгоф-центра, который можно купить в виде брелка для ключей, стала улыбающаяся летучая мышь). Торговый центр самостоятельно производит из своих отходов компост, которым удобряют всю зелень в его помещениях, а также поставляют в теплицы.
Но продолжим наше путешествие по биеннале.
Между ярко-зелеными листьями плюща под потолком размещена оригинальная инсталляция. Называется она "Перед штормом" ("Лифней ха-сеара"), автор Тамар Никс. Эта композиция состоит из четырех крыльев - в честь четырех ветров. На каждом крыле собрано по нескольку отрезов свисающих тканей. Инсталляция сделана из поврежденных тканей от водных парашютов. Работа символизирует ощущение свободы, желание отправиться за горизонт.
Еще одна сразу заметная композиция - это 5 огромных деревянных статуй, размещенных на помосте. Это работа Шая Ида-Алони "Следы памяти" ("Акевот шель зикарон"). Зная, что возраст дерева определяется по числу колец на срезе ствола, Шай Ид-Алони ищет деревья с памятью - испытавшие на себе невзгоды окружающей среды и ставшие мебелью или полезным приспособлением. Он собирает "помнящие" деревяшки - выброшенные на улицу из домов и сараев и переставшие быть полезными людям - заново их обрабатывает, вдыхая в них жизнь и позволяя им становиться новыми, говорящими скульптурами. Каждой он присваивает новый образ, при этом не забывая оставлять на ней изначальные дефекты и царапины. За скульптурами на стене размещено огромное полотно, выполненное автором в оригинальной технике рисунка на ткани.
Также ваше внимание привлечет огромное яйцо. Это работа Restart, ее автор - Тамар Блюм-Цидон. Яйцо, по мнению Тамар, олицетворяет становление жизни, а вылупливание из него в мир знаменует собой новое начало. Яйцо покоится на подстилке из обгоревших стеблей бамбука, напоминая о гнезде, которого больше нет. Каркас инсталляции сделан из переработанного трехслойного картона, используемого для упаковки мотоциклов, импортируемых в Израиль из Японии. Скорлупа изготовлена из мятой пергаментной бумаги, которая создает ощущение хрупкости.
На одной из стен этого этажа вы заметите рисунок граффити. Это работа называется "На западе города есть море" ("Бе-Маарав ха-ир еш ям"). Если повезет, то увидите, как его автор Таль Шетах продолжает работать, прорисовывая все новые и новые детали своей задумки. Это граффити - естественное продолжение серии картин художника Dear Balcon ("Дорогой балкон"), в которой он дает иллюстрированное выражение городской архитектуры в израильской культуре. Шетах как бы заливает водой городской пейзаж Тель-Авива. Эта работа представляет собой не пугающий сценарий будущего, а скорее предлагает взгляд на мир, в котором прибрежный Тель-Авив - неотъемлемая часть природы, на которую также влияет глобальное потепление.
Еще одна интересная работа, которая также расположена на стене и привлечет ваше внимание, это "Археология будущего" ("Ха-Археология шель хе-атид"), автор Ярден Левинзон. Она задумалась о том, сколько мусора производит человечество. Работая в определенной технике - измельчение и вываривание тканей и материалов для производства товаров, - Ярден создала инсталляцию из утилизированного текстиля и пластиковых бутылок как символ пустыни, замусоренной туристами. Идея ее работы такова: вот что найдут археологи будущего в результате нашего необдуманного отношения к природе.
Далее биеннале уводит в другие пространства Дизенгоф-центра. В коридоре, ведущем в корпус здания А, вас впечатлят фотографии уже упомянутой Эли Кежене. Они актуальны именно в эти дни, когда 23 апреля леса вокруг Иерусалима пострадали от сильных пожаров. Фотографии Эли, увеличенные в размере и занимающие обе стены коридора, были сняты ею после одного из прошлых пожаров в этом регионе и размещены в журнале PhotoVogue в 2024 году. Одна из представленных работ называется "Время рощи вокруг меня" ("Эт ха-хореш ми-свиви"), вторая - "Гора ветров" ("Хар ха-рухот").
О фото "Гора ветров" Эля рассказывает: "Когда я скучаю по зеленым лесам той страны, где я родилась, я отправляюсь на прогулку по израильской природе. Однажды, оказавшись на горе Хар ха-Руах под Иерусалимом, я стала свидетелем катастрофы, которая произошла из-за жарких ветров, дувших за несколько дней до моего путешествия и воспламенивших сухую траву и деревья. Но им не удалось убить все живое - так и у нас всегда должна оставаться надежда на то, что после разрушения будет и созидание".
Выставка перемещается в темную комнату, в которой представлена видеоинсталляция "Слои изменений" ("Шихвот шель шинуй") Тома Лава. Он создает визуальную метафору сложности нынешнего экологического кризиса. С помощью проекции на несколько слоев тюлевых штор создается трехмерное пространство, в котором образы проникают друг в друга и меняются - подобно тому, как загрязнение проникает во все слои планеты. Работа приглашает пройти между видеоизображениями загрязненных океанов и космического мусора и задуматься о неопределенности будущего планеты.
В одной из галерей торгового центра, участвующей в биеннале, на 4,5-метровом экране демонстрируется серия из 6 фильмов израильских и зарубежных аниматоров, представляющих критический взгляд на проблемы окружающей среды, но не лишенных юмора. Куратор этого анимационного проекта - Бен Молина. Демонстрируемые фильмы: Island ("Остров", 10 минут), DONKS (8 минут), How to Survive the Heatwave and Stay Human ("Как пережить хамсин и остаться человеком", 8 минут), PLSTC ("Пилситик", 2 минуты), "Амцаат ха-пахот" ("Лучше меньше да лучше", 3 минуты), Heatwave ("Шарав", 5 минут).
Сделав круг по экспонатам биеннале, вы снова вернетесь в основное пространство и вдруг заметите еще один необычный художественный объект - "Недостающее целое" ("Ха-Шалем хе-хасер"), автор Тагит Климор. Композиция представляет собой масштабную инсталляцию из 5 красных полотен, натянутых на нитях под потолком над маршрутом выставки. На каждом полотне, изготовленном из джутового мешка и выкрашенном художницей в красный цвет, нанесены принты природных, сельскохозяйственных или городских пейзажей, нарисованные мастером. В каждом полотне она "вынула" из общего отдельный объект - человека, дом, дерево, желая показать опасность нарушения целостности экосистемы и нестабильность разрозненной структуры.
Выставка заканчивается на четвертом этаже торгового центра. Здесь представлена работа "Ночная жизнь" ("Хаей-лайла"), автор Ру (Рут) Боазсон. С помощью земли, измельченного известняка, морского песка, соломы и глины Ру воссоздала природу Тель-Авива - мегаполиса с островками зелени в парках и во дворах домов. Автор изобразила животных, обитающих в городе и показывающихся то днем, то ночью, - шакалов, сов, дикобразов, ежей, летучих мышей, а также разных птиц. Эта работа демонстрирует целительную силу природы в окружающем нас искусственном пространстве.
Здесь же, на террасе центра, расположена оранжерея, в которой можно приобрести не только саженцы растений, но и компост собственного приготовления. Его изготавливают из органических остатков, собираемых централизованно во всех заведениях питания в Дизенгоф-центре. Над заготовкой и расфасовкой компоста работают люди с ограниченными физическими возможностями, а все доходы от его продажи делятся между участвующими в процессе сотрудниками.
Кстати, по периметру террасы на стенах есть очень интересная инсталляция (не входящая в биеннале) - с использованием зеркал, остатков джинсовой ткани и керамической плитки, выложенной мозаикой в оригинальный природно-урбанистический рисунок.
Вышеперечисленные и другие впечатляющие работы экологической биеннале можно увидеть в Дизенгоф-центре в Тель-Авиве до 13 июня. Вход на выставку свободный. Часы работы торгового центра: вс. - чт. и сб. - 10:00-21:00, пт. и канун праздников - 10:00-15:00. Записаться на бесплатные экскурсии по биеннале можно здесь, подробности о выставке и план расположения экспонатов можно найти здесь.